Az új At The Drive-In lemez pontosan az, amit nem akarsz a találkozóról

ÁltalClayton Purdom 05.05.17 10:35 Megjegyzések (381) Vélemények D

Többek között

Művész

A Drive In -ben

Címke

Rise Records



Hirdetés

A helyreállítási lemezzel való helyes kezdés a nosztalgia, úgyhogy rövid leszek: megkaptam az At The Drive-In-t Parancsnokság kapcsolata a nyáron érthetetlen módon elkezdtem futni a sífutásban, és akkor úgy tűnt, mint egy istenáldozat, mindannak a megnyilvánulása, amire hardcore-ból és punkból vágytam, de nem találtam a Fat Wreck Chords katalógusban. Az értelmetlen szövegeknek nem kellett értelmet adniuk; Úgy küldtem a sebességváltót az egykarú ollónak, mint csak egy 16 éves, aki a babakék Chrysler Lebaront vezette haza az iskola utáni mosogatásból. A lemez lendületes, mozgékony, halálosnak látszó volt, mindezre szükségem volt; ez végül is egy olyan korszak volt, amikor futás közben zenét hallgattál úgy, hogy egy istenverte CD -lejátszót kötöttél a kezedre, így amit hallottál, az rohadtul jobb kedvet váltott a sprinthez. Parancsnokság kapcsolata tette.

Elég jól szerettem a punkot, az emo -t és a hardcore -t, de soha nem pontosan szeretett bármelyik az At The Drive-In-ig. Röviddel ezután a zenekar felbomlott, én pedig az egyetemre mentem, ahol a CD-rippelés korában azonnal örökölted minden barátod zenei gyűjteményét. Így ért véget rövid, viharos romantikám az At The Drive-In-nel. Így én is zártam az időmet punk és emo mellett. Zavarba estem a tulajdonomban lévő tucatnyi savanyú CD -n, és hamarosan lehalmoztam őket, és helyettesítettem őket társadalmilag elfogadhatóbb indie rockdal (ami utólag úgy néz ki, mint a narancs leválasztása a mandarin javára). Nem sajnáltam igazán a hiányukat. A hip-hop exponenciálisan bővült a '00 -as évek elején, és a gyűjteményemben szereplő Jimmy Eat World és Get Up Kids CD-ket pusztán tinédzser tesztoszteron által táplált dallianak tekintettem, az At The Drive-In az egyetlen jó, amit továbbra is szeretnék megvédeni, ha beletörődik.

Mostanában azonban elkezdtem visszatérni ezekre a lemezekre. Az elmúlt évek emo-újjáéledése-különösen a The Hotelier páros vérző mesterműve, de Joyce Manor, Touché Amoré, Mitski, Yuck, PUP stb. Lemezei is-arra késztetett, hogy újragondoljam az álláspontomat a performatív szomorú srácokról gitárral. Én alapvetően nem vagyok allergiás rájuk, találtam. Egyszerűen gyűlöltem, amivé váltak-ahogy a '00 -as évek elején sok emo zenekar az indie rock mellé próbált beilleszkedni a mainstream elfogadásba, és végül vizes pap vagy Hot Topic Mall punk lett. Még Weezer is felpörgött a szemüvegben, a levegő-idézetek aréna rockba. Nehéz volt megvédeni a 90-es évek közepétől a végéig terjedő dolgokat, amelyek tetszettek Világosság vagy Van mit írni haza vagy Parancsnokság kapcsolata , amikor sok minden, amit inspirált, úgy hangzott, mint a Kidz Bop tinédzser idegessége, vagy elgondolkodtató, milquetoast kincs. Érdekes volt hallani, hogy a gitáros emberek ismét érdekes, mélyen specifikus művészetet készítenek arról, hogy boldogtalan fiatal amerikai. Ez örökzöld, még ha kissé kínos is.



Ez is, ahogy azt az elmúlt évek számos trenddarabja megjegyezte, lényegesen kevésbé katolikus a definíciójában, és kevésbé kizárólag a fehér férfiak körében. Ezen a ponton az emo kevésbé specifikus hang- és referenciakészlet, mint egy teljes gondolkodásmód, a Pinegrove tábortüzétől, a Whitney and Real Estate klasszikus rockjától a Lil Peep és Lil csapongóig. Uzi Vert. Mindent az érintetlen, gyártott Paramore-poptól kezdve a drogozott Salem-i halálhalálig mindent behálózott az emo palástja. A 90-es évek végén húzódásnak érezte, hogy összekapcsolja a Dashboard Confessional üvöltő melodrámáját az At The Drive-In erőszakos, pókháló szürreálisával; mégis ma tudjuk, hogy ösztönösen emo -k. A pornográfiához hasonlóan ezt is tudod, ha látod.

A G/O Media jutalékot kaphat Vásároljon 14 USD a Best Buy -nál

A The Drive-In első albumán 17 év alatt Többek között , az emo. Az sem jó. Sokszor meghallgattam, és a cikk befejezése után azt tervezem, hogy soha többé nem fogom. Ez a rossz típusú emo - vagyis az a fajta, ami kúszni kezd a bőrömben, amelyben zavarban vagyok mind a zenekar miatt, amely ilyen komolyan előadja, mind magam miatt, amiért hallgatom. Annak ellenére, hogy a zenekar vezetői, Cedric Bixler-Zavala és Omar Rodríguez-López a The Mars Volta prog-rock öltözékével, valamint a különböző fúziós lekvár levezetéseikkel együtt tették meg az évtizedes, teljesen nyűgös munkát, valahogy mégis sikerült készítsen egy újraegyesítési lemezt, amely három évvel később, 2003 -ra nyúlik vissza Parancsnokság kapcsolata kijött, és pont az emo romlott koagulációjának mélyén a vállalati mainstream rockmal. Többek között úgy hangzik, mint az At The Drive-In zenekarának egy fajtája, amikor egyszer ebédre evett és üvöltött a Vans Warped Tour délutáni közepén.

A probléma egy része az, hogy a csoport nem hajlandó ténylegesen elköteleződni, bukást kiváltó sajátossággal az emo érintési pontjai iránt. Idősebbek és feltehetően bölcsebbek, és úgy tűnnek, megragadtak a fiatalság intenzitásának színlelése és a rockrádió konzervatívabb játéka között. Vegye át a vezető szerepet a Governed By Contagions című dalban, amely Jello Biafra színészi játékán, egy faszon lengő Audioslave horogon (Brace yourself, my drága / Brace yourself, my love) és a pissants szó vicsorgó Tom DeLonge-on keresztül fut végig. Túljátékozzák a kezüket, a forró riffeket célozzák meg, amelyeket a Mars Voltában elfojtott farokként vetettek le, és azoknak a lelkes, igaz dühöknek engedik el magukat, amelyeket egykor olyan könnyen elrendeltek. A dalok akkor a leghasznosabbak, amikor a legunalmasabbak, mint például a No Wolf Like The Present nyitó riff-rock-ján, míg a Ghost-Tape No. 9 gipszei olyan csípve Kezd el neheztelni rájuk, amiért először is újraegyesültek - erre esküt tettek, mint annyi zenekar előttük, hogy soha ne tegyék.



Hirdetés

Mindazonáltal ez a zenekar második fordulója a találkozó körén, az első csak néhány élő fellépésre öt évvel ezelőtt. Időközben természetesen az emo virágzó második életet élt, és a korábbi korszakok kritikus elismerése csak álmodott. Ez a 00 -as évek elején tett kritikus elfogadási pályázat most már valóság. Cinikus lenne feltételezni, hogy az At The Drive-In ezt szemügyre vette, és végre késznek ítélte a világot zenei elképzelésére. De ez itt úgy hangzik, mintha egy bár zenekar lángolna néhány eredeti példányon, mielőtt visszatérne ahhoz a cucchoz, amiért a tömeg pontozott. Az első találkozásuk alkalmával Rodríguez-López állítólag kétségbeesetten lépett fel, mintha azt próbálná bizonyítani a közönségnek és zenekarának, mennyire nem törődik zenéjének ezzel a kisebb stílusával. A zenekar nyilvánosan tagadta ezt, de Többek között félreismerhetetlenül unja magát.

Lehetetlen nem észrevenni, hogy itt hiányzik egy kulcsfontosságú elem: az alapító tag, Jim Ward, aki a sarkosabb mellékág, a Sparta megalkotása volt, de akinek sebzett koronája, orsós riffjei és melankolikus dallamérzéke Bixler-Zavala és Rodríguez-López vendéglátó fúziójával kombinálódott. hogy létrehozza az eredeti ATDI rekordok porhordó feszültségét. Visszamentem és meghallgattam őket - ijedten és évek óta először - néhány gyászos forduló után Többek között . Még mindig teljesen aprítanak; 1996-os lo-fi Akrobatikus bérleti díj zörög, mint a vonat, amely lerohan a vágányról, idézve az indie kortársakat, mint például az Ígéret Ring és a hardcore utáni titánokat. Parancsnokság kapcsolata túltermelődik egy centiméteren belül, de annál jobb, hogy a zenekar sci-fi zsigeri ízlése végül teljes háromdimenziós dicsőségben rajzolódott ki. A Sparta és a The Mars Volta továbbra is a Sparta és a The Mars Volta, de az olyan számok, mint a Cut Your Ribbon és az The Widow, irányérzékkel bírnak, mintha az ATDI -n belüli feszültség elég erős lenne ahhoz, hogy feldobja őket. saját, legalábbis egy ideig.

Hirdetés

Tovább Többek között , hallhatod, hogy hangzik, amikor ez a düh végül holtpontra jut az űr mély szakadékában. Ez nem az, amit szeretne a találkozástól, de emlékeztet a zenekar korábbi dicsőségére, ha csak a teljes hiányával is.