A Lust For Life című műsorban Lana Del Rey valamivel fényesebb jövőt képzel el

ÁltalAnnie Zaleski 17.07.24 11:15 Megjegyzések (275)

Lana Del Rey (Fotó: Neil Krug)

Vélemények B

Életvágy

Művész

Király gyapjúja



Címke

Interscope/Polydor

Hirdetés

Amikor Vasvilla nemrégiben leült Lana Del Rey-vel egy széleskörű interjúra, a popsztár látszólagos új boldogságának témája rögtön felmerült. Személyes kötelezettségvállalásokat tettem, válaszolt Del Rey arra a kérdésre, hogyan jutott el jobb helyre, bár letagadta a konkrétumokat. Volt néhány ember az életemben, akik miatt rosszabb ember lettem. Nem voltam benne biztos, hogy ki tudok -e lépni abból az ismeretségi dobozból, amelyben sok ember van körülöttem, akiknek sok problémájuk van, és úgy érzik, ez a bázis. Mert én csak ezt tudom.

Érthető, hogy Del Rey miért habozott elhagyni ezt a viharos buborékot: az érzelmi zűrzavar függőséget okozhat, és az interperszonális dráma izgalma különösen szokásformáló. (Nézzük csak Amerika egyik kedvenc amatőr sportját: panaszkodni a munkatársakra.) Idővel azonban ez a káosz kimerítő lehet.



Ez a kimerültség - és az általa okozott rosszindulat - nyilvánvaló volt Del Rey utolsó két stúdióalbumán, a 2014 -es években Ultraibolya és 2015 -ös Nászút . Bár Del Rey azon képessége, hogy megnyilvánítsa saját esztétikai univerzumát, ott lenyűgöző volt, mindkét lemezt lelassították a lassú dalok, amelyek mankóként használták a nosztalgiát, és a lírai mélység helyett kacsintó tiszteletadást alkalmaztak. Portréi Kalifornia csintalanabb széleiről, a sebesült kapcsolatokról szóló vallomásos mesék és a sérült psziché feltárása csábítóak voltak, de végül kifakult akvarellnek érezték magukat.

16 dal és 72 perc, Del Rey legújabb stúdiómunkája, Életvágy , még mindig úgy érzi, hogy használhatott volna szerkesztőt. A lemez középső időbeli groove -ba rendeződik az első számnál, majd ott marad az időtartam alatt. (Az utolsó három dallam, amelyeknek hossza meghaladja az öt percet, különösen úgy érzi magát, mint a slumm.) Mivel azonban Del Rey már nem tekint viharos, fatális perspektívának, legalább kissé fényesebb, nyitottabb a jövőre nézve - önmagának és más embereknek. Ez a gondolkodásmód rezonánsabb és kiterjedtebb lírai távlatokat nyit meg. A nyitó szerelem című műsorban erőt merít abból, hogy megfigyeli, hogy a fiatalabb embereket mámorítják az élet lehetőségei, ezt bizonyítja, hogy mennyire hajlamosak felöltözni / Különösen sehova sem menni / Vissza dolgozni vagy a kávézóba. A címadó szám azt az érzést ragadja meg, hogy szédítő szexuális kémia van valakivel, míg az Isten áldja Amerikát-és minden szép nő benne-ez egy magától értetődő óda a nők nagyságához.

Del Rey jobban felkészült saját sajátosságainak navigálására. A 13 Strandon elkerüli a paparazzikat, hogy elzárkózva tudja kezelni az elhúzódó romantikus kérdéseket, míg az In My Feelings csupa pokolba dacoló dac a szakítás után. Dohányzom, míg futok a futópadomon, énekel. De jövök rózsákkal / Lehet, hogy egy másik lúzerbe estem? Szárazan ejti el ezt a végső szót, hangja felfelé fordul, hallható szemforgatásban.



Természetesen, Életvágy nem lenne Lana Del Rey lemez mély búskomorság nélkül. De összességében vidámabb kilátásai érdekes fordulatokhoz vezetnek az ismerős témában. A Coachella — Woodstock In My Mind arról szól, hogy John Misty atya elragadja a fesztivál közönségét a fenyegető globális zavargások ellenére. Ez egzisztenciális válsághoz vezet, ahol Del Rey a fiatal résztvevők reményeitől és álmaitól izgul, és vágyakozik a lépcső felé a mennyországba, hogy egy névtelenül (Isten? Elveszett családtag?) Kérdést tegyen fel. Amikor a világ háborúban volt, akkor a táncot is hasonlóan apokaliptikus hangvételű (Egy korszak vége? / Amerika vége?), De mindenesetre sürgeti, hogy örömmel öleljék fel az életet.

A G/O Media jutalékot kaphat Vásároljon 14 USD a Best Buy -nál

Sajnos, az ilyen bonyolultság miatt a szokásos popkulturális interpolációi ezúttal kissé letaglózva érzik magukat. Az, hogy egy dalszöveg, mint a Life megrázott, mint például Mötley a Heroin című dalon, egyszerűen cikinek tűnik, míg a Beatles-referencia, Sean Lennon Tomorrow Never Came együttműködése egy kicsit túl értékes a saját érdekében. Ebben Del Rey hivatkozik Yoko Ono és John Lennon lemezeit hallgatva, majd a negyedik falat áttöri, és felkiált: „Hát nem őrült az élet?” Azt mondtam, most, amikor Seannal énekelek.

A Tomorrow Never Came ennek ellenére az egyik Életvágy Legkülönlegesebb és legsikeresebb dalai. Pszichedelikus árnyalatú és kecses, a dallamot a fahéj színű akusztikus gitárcsillámok, valamint a gyönyörű Del Rey és Lennon harmonizáló hangszerek emelik ki. A Stevie Nicks vendégszereplője a csendes, ritka Beautiful People Beautiful Problems-en egyaránt inspirált: a nők keményen és gyengéden szólnak külön-külön verseken, majd a dal címeinek hatására tökéletes, sebzett, de rezignált harmóniává olvadnak össze. A Weeknd a Bat For Lashes-szerű címadó számot is javítja, egy ívelt Max Martin együtt ír árnyékos lány-bólintásokkal. Az egyetlen igazi tévedés a hip-hop színezetű Summer Bummer, amelynek hiper-cameói az A $ AP Rocky és a Playboi Carti kínosan ékelődnek.

Del Rey eddigi legokosabb lépése, hogy feltárja az együttműködés kapuját, mivel ez segít enyhíteni a lemez álmosságának bizonyos mértékét, és ez a fajta növekvő hangbővítés meghatározza Életvágy . Bár a lemezen nincs hiány nyilvánvaló érintőkövekből-Cherry felidézi Portishead komor trip-hopját; A változás Del Rey a ’90 -es évek Tori Amosát irányítja; és a Szerelem megduzzad a The Cure's-ben hallott gótikus, esősoros drámától Szétesés - többnyire kerüli a túlfőzött retro pasztákat. Életvágy az egyszerűség és a modernség erősségeit képviseli: Ütései finom hip-hop rángatózások vagy elektro-pop hullámzások, a távoli tűzijáték-gémek vagy mellbimbós dallamok ütőhangszereivel.

Hirdetés

Míg Del Rey hangja továbbra is határozottan az élvonalban marad, a tartalék megoldások arra ösztönzik a hallgatókat, hogy egyszer töltsék ki saját érzelmi üregeiket. Ez önmagában teszi Életvágy legelnyelőbb lemeze: Nyíltan magával ragadja a hallgatókat a világába, ahelyett, hogy kihívná őket, hogy kinyissák. Ez a nagylelkűség a legnagyobb jele Del Rey növekvő bizalmának, és a munkájának, amelyet a saját személyes életébe fektetett. Óriási erőre van szükség ahhoz, hogy a drámákat és a mérgező embereket kivágják, és aktívan törekedjenek a boldogság megtalálására és a jelenlétre. Val vel Életvágy , Del Rey jelzi, hogy jó úton halad az egyensúly elérése felé.