A Labyrinth filmzenéje nélkülözhetetlen része David Bowie örökségének

ÁltalDavid brusie 17. 06. 12. 12:00 Megjegyzések (249)

Fotó: Labirintus/The Jim Henson Company

Egy elrabolt baba. Az Örök Stench Bogja. Egy koboldkirály, akinek rugalmas nadrágja nagyon keveset hagy a képzeletre. 1986 -ban Jim Henson rendező, George Lucas producer és Terry Jones forgatókönyvíró kombinálta ezeket és más elemeket, hogy Labirintus , egy film, amely a tinédzser kor szörnyűségeit borzasztóan rosszul esett lefekvés előtti történetként ábrázolja, varázslatos utazás tele bizarr lényekkel és frusztrálóan megtévesztő utakkal. A filmben-jegypénztár és kritikus csalódás, amely azóta hatalmas kultuszkövetést szerzett-a furcsán érdekes Goblin King ellopja a tizenéves Sarah öccsét, és felajánlja, hogy csak akkor adja vissza, ha Sarah eligazodik a labirintusában. Jareth, a koboldkirály részéhez Henson professzionális, érdekes furcsa David Bowie -t toborzott, aki egy maroknyi filmet is szolgáltatott.



Egy 1985 -ben New York Times cikkében Henson elmagyarázta választását annak eredményeként, hogy a határozottan sivár után egy könnyebb filmet akart csinálni A sötét kristály. Szerettünk volna történetet csinálni apró, kellemes kapcsolatokkal - mondta Henson. A film azt a pillanatot örökíti meg, amikor egy kamasz lány rájön, hogy ő felelős az életéért. Sötét kristály szimfonikus zenekara volt. Labirintus David Bowie zenéjének funky hangzása lesz.

Hirdetés

A filmben promóciós jegyzetek , Bowie a történet könnyedségére is utalt, mint részvételének okát. Jim adta a forgatókönyvet, amit nagyon mulatságosnak találtam - mondta. Terry Jones, a Monty Python munkatársa, és ez a fajta kissé őrült őrület játszik rajta. Amikor elolvastam a forgatókönyvet, és láttam, hogy Jim zenét akar adni, csak úgy éreztem, hogy ez egy igazán szép, vicces dolog lehet.

Adott Labirintus Hirtelen tónusváltásai - a film aprópénzben skitterezik a zavaró árnyékoktól a hajlékony, éneklő lényekig. Fireys -illik, hogy a filmzene, amely május 12-én megkapta első vinyl kiadását, maga is furcsa teremtmény. Az album felét Trevor Jones elektromos gitár-szintetizátoros kottája veszi fel, ami nem öregedett jól. A filmhez hasonlóan azonban az album is sikerül a maga furcsán megnyerő bájain. Ez a siker nagyrészt Bowie dalainak köszönhető, amelyeket katalógusában túl gyakran figyelmen kívül hagynak.



AmikorDavid Bowie meghalt, a média figyelme érthetően a legjobb albumaira összpontosult: Ziggy Csillagpor , a pop remekműve Hunky Dory , a berlini trilógia Brian Eno-Tony Visconti együttműködései. És miközben dalai azért Labirintus nem illik ezekhez a szédítő magasságokhoz, megérdemlik, hogy több legyen lábjegyzetként Bowie örökségéhez. (A filmről, nem is beszélve Bowie zenei közreműködéséről, még csak nem is említette az övé New York Times gyászjelentés .)

Underground bookend a film; az első hallott szavak Labirintus csak Csak örökké, egyáltalán nem sokáig panaszkodik David Bowie tipikusan szívszorító üvöltése. Ez a líra szépen megragadja a kamaszkor zavaros keverékét a nyaktörő sebességből és a végtelen unalomból, a kötelezettségből és a függetlenségből. A dal intése, hogy lejöjjön az undergroundba, furcsa, menő felső tagozatosnak tűnik, aki segít megtalálni az embereit a dráma klub sötét kényelmében. Mivel a dal percekkel azelőtt érkezik, hogy találkozzunk Sárával-egy mesebeli megszállott 15 éves fiatalemberrel, aki Bowie koboldkirályának megfélemlítő alakjában a felnőttkor előtt áll-, szavai különösen megrendítőek.

1986 -ban Bowie voltmég mindig magasan lovagol 1983 -as kasszasikeréről Táncoljunk , amely a Nile Rodgers producer és egy fiatal, feltörekvő gitáros, Stevie Ray Vaughan által nyújtott pucér energiával kavargott. Labirintus a kereskedelmi csúcs és az 1987 -es kreatív mélypont közepébe esett Soha ne hagyj cserben , amelyet Bowie később leírt szörnyű album. Bár Soha ne hagyj cserben kezdetben nagy sikert aratott, az eladások gyorsan visszaestek, miután a kritikusok felderítették. ( Guruló kő Steve Pond nevezetesen a minden idők legzajosabb, leghanyagabb Bowie -albuma ).



A G/O Media jutalékot kaphat Vásároljon 14 USD a Best Buy -nál

Mindazonáltal, Soha ne hagyj cserben hasonló bájjal rendelkezik Labirintus ’S. David Richards fényes produkciója néha nehezíti a dolgokat-semmilyen kritikus átértékelés nem mentheti meg az ólomüveg-pókot-, de a kézcsapással táplált Beat Of Your Drum osztja mániás energiáját Labirintus ’Fertőzően ostoba varázslatos tánca (ami, meg kell mondanunk, jobban működik a lemezeken, mint a filmeken, ahol Bowie ajakszinkronozási készségei kívánnivalót hagynak maga után).

Hasonlóképpen a címadó szám nak,-nek Soha ne hagyj cserben (tiszteletadás Bowie régi asszisztensének, Coco Schwabnak) - emlékezik vissza Labirintus Legjobb dala, az As The World Falls Down. Mindkét dal a szívből jövő empátiát szolgálja, klasszikus pop akkordok segítségével a szerelem örömeit és fájdalmait.

Az a tény, hogy Jareth énekel, ott leszek neked, ahogy a világ leomlik, egy 15 éves lánynak, bár álmában, növeli a film hátborzongató voltát. Apai fellebbezés és idegen veszély egyaránt fellelhető Jarethben-írta éleslátóan Alison Stine. atlanti cikk röviddel Bowie halála után, zavaró és idegesítő tulajdonság ... Őszintén szólva, ez teszi Labirintus felnőttként néha nehéz újra nézni.

Hirdetés

Amint Stine rámutat, Sarah ellenállása Jareth ragaszkodásával (és öccsével) - és nem a koboldkirály nagylelkűsége - menti meg a napot. Végül legyőzi a koboldkirályt, visszanyeri testvérét, és visszatér a való világba, egy egyszerű vonallal, a fiatalság diadalának vonalával, egy sorral, amelyet Jareth felé dobtak, mint egy Molotov -koktélt: Nincs hatalmad felettem , Írja Stine. Jareth ennek megfelelően jóindulatú és nyugtalanító is, ezt a sort senki sem járja, mint David Bowie.

Bowie lenyűgözte az amerikai R&B és pop felületeket a záró változatában Föld alatt , örömteli rave-up, amely szintetikus popként kezdődik, mielőtt áttér az evangéliumi barnorművészre, kiegészítve többek között Chaka Khan, Luther Vandross és Albert Collins gyűrűzőkkel. Akárcsak a Motown-hatású Modern Love (és hasonló produkciós stílussal), az Underground is kifejezetten amerikai hangzású, ami feltűnő véget vet az európai hatásokkal átitatott mesének Alice Csodaországban és Grimm meséi. Ez a kombináció természetesen tiszta Bowie is.

Hirdetés

Hogy Labirintus nem csak azzal ér véget, hogy Sarah visszatér a normális életébe, hanem az Underground megismétlésével, a sötét világ ünneplésével, amely elborította őt, összetéveszthetetlenné teszi a filmet Henson és Bowie ötvözetével. Mint kívülállók, akik mindegyikük lehetőséget kapott arra, hogy a saját törekvéseik szerint beszéljenek a tömegekkel, a két férfi olyan művet hozott létre, amely a veszélyek izgalom- és ártalomforrásként való egyidejű felhasználásával még mindig közvetlenül a végső kívülállókhoz szól: tizenévesek.